现在的周杰伦是替身，周杰伦是否为当今华语乐坛不可超越的存在

谢邀现在的周杰伦是替身！

周杰伦。

记住了，在台湾，不说呼风唤雨吧，但也半壁遮天，这就是周杰伦、

在台湾他不叫周杰伦，人家都叫他少爷。

能不能被超越，我们更多要想是否现在能冒出更多比周杰伦差不多的歌手。

答案现在是几乎没有吧？

所以，何来超越，拿什么超越呢？你觉得JAY出道至今这么多的歌为什么几乎每首都是独一无二的感觉。这是与生俱来的天赋和不断钻研的后天勤奋导致的，人家刚开始做的就是幕后写歌的人，为什么可以写出这样的歌，为什么他的歌只有他唱才有感觉？因为不会有第二个。

周杰伦一定会老去，一定不会永远站在顶峰，但是却很少有人能触碰到他的边缘，这句话你自己去品。

我不希望周杰伦被超越，因为就算超越也没有周杰伦的感觉。

一句话，所有歌手不要想着超越谁，而是超越自己，做自己。

周杰伦出道是2000年，其实当时华语乐坛已经慢慢走向衰落了，香港四大天王以情歌为主的音乐风格已经越来越难满足大众的口味了，再加上愈演愈烈的盗版问题，让华语乐坛的前景不甚光明。这个时候周杰伦带着他独树一帜的音乐风格走进了大家的视野，可谓给乐坛打了一剂强心剂，之后王力宏，林俊杰，蔡依林，孙燕姿，FIR，五月天等歌手乐团顺势发力，让乐坛又续命了十年，而且培养了一大批80，90后乐迷，也令周杰伦有了一批忠实听众，这批听众承传统音媒之前，启网络媒体之后。

因为周杰伦的歌曲绝大部分都是国语，只有少部分是台语（例如火车叨位去，流浪诗人，阿爸，水手怕水和mine mine中国语和台语结合），所以他的歌曲在大陆传播起来毫无压力。而且当时的台湾算是比较早接触到西方流行音乐的，也促使周杰伦很早就耳濡目染到了一些黑人音乐，R&B，Jazz，Hip-Pop，从而为这些元素融合到自己未来的音乐中打下了坚实的基础。

杰伦本身自幼学习古典音乐让他的音乐底子很扎实，对和声，和弦，转调等的理解比其他歌手高出不止一截，再加上他个人对旋律和节奏天生的把控力和敏锐感，保证了他维持18年的超高创作续航能力，而且歌曲曲风多样，从早年的周氏R&B和周氏情歌还有天马行空的快歌到中期的慢板中国风（东风破，发如雪，菊花台，千里之外，青花瓷，兰亭序，烟花易冷，雨下一整晚）满足了很多老一辈人的口味，但另一方面巧妙地融合了中西方的乐器，例如钢琴，弦乐，吉他，琵琶，二胡，配上中国古典的词，又满足了年轻听众的口味，可谓开拓了华语乐坛中国风的先河（之后一大批歌手陆续尝试中国风题材，如力宏的心中的日月，盖世英雄，林俊杰的江南，曹操，醉赤壁，陶喆的Susan说等），之后的《不能说的秘密》更强有力地证明了自己的古典音乐底子，进一步巩固了自己在乐坛的地位（这部电影在韩国上映时非常火爆）。

除了他自己，他早期的三位编曲老师钟兴民，洪敬尧，林迈克对杰伦音乐风格的确立可谓功不可没。最后不得不说方文山，黄俊郎，周杰伦（笑）这三位作词人，文山的词对仗工整，句尾押韵，辞藻华丽，内容天马行空，擅长托物言志，借景抒情，外加中国风的加持，可谓是周氏风格的中流砥柱。如果说方文山是个尚古的诗人，那黄俊郎就是个不折不扣的怪才，他的词整体基调黑暗华丽，歌词字数多，用词精准，内容深邃，让听者闻后堪畅淋漓，可以说杰伦音乐上最高峰的几首歌都出自黄俊郎之手（以父之名，夜的第七章，逆鳞，将军，乔克叔叔，跨时代，窃爱，前世情人等，也有几首诙谐幽默的像牛仔很忙和水手怕水），可以说他的词给杰伦的歌添加了一抹邪魅。最后周杰伦自己的词可以说最贴近他本人的情感，不讲究复杂的内容，华丽的辞藻，词句的韵脚，而像是个流浪诗人一般随性。（例如星晴，黑色幽默，安静，半岛铁盒，晴天，梯田，外婆，黑色毛衣，四面楚歌，听妈妈的话，稻香，给我一首歌的时间，听爸爸的话，土耳其冰淇淋，等你下课等）如果说方文山的词让人体会到美感，黄俊郎的词让人深陷其中，周杰伦的词最让人产生共鸣。

总而言之周杰伦的出现是多方面因素结合之后的成果，无法复制，所以到现在也没有再出现第二个周杰伦。有句话说的很好：周杰伦是网络时代下的第一个天王，也是传统媒体下的最后一个，在这个不靠作品质量，主要靠流量人气的年代，且行且珍惜。