飞机上的神仙歌手，你喜欢的宝藏歌手（音乐人）是谁

真是太落伍了，居然不知道“宝藏歌手”是何物。要说喜欢谁的歌，我还可以说一下。小的时候喜欢张学友飞机上的神仙歌手、刘德华、郑智化、黄家驹、迪克牛仔。后来喜欢刘欢，还有唱我真的还想再活500年的，还有，但后来的只是喜欢他们的一首歌，或两三首歌。记得有个叫丛飞的，歌唱的不错，也很有爱心，他和妻子一起做公益，救助困难儿童，夫妻两个却好人没好命，很早都离世了。想到此心里难受，眼睛湿润。一个歌手，不是因为歌声打动世界的，而是用心声与人们共振的。看报道丛飞有一个女儿，希望她能拥有幸福安康的生活，就像她的父母对困难儿童的期望一样。愿美丽的歌声都发自内心，愿真正的歌手都是世间幸福的使者。

佛系最低调的歌手，他就是贾凡。贾凡毕业于茉莉亚音乐学院，而且还是全a的好成绩获得硕士学位，他的实力也不容小觑，在自己专业中排名很前。

在节目中刚开始试唱时，他演唱的是《手挽手》，但是可惜的是，并没有得到认可。但是没有关系，可以再努力。他本身出生在一个音乐世家，也拥有良好的自我素养，非常暖且很有礼貌。贾凡最擅长的是歌剧，而美声对于他来说一个新的考验，在舞台上他几乎没有演唱过自己风格的歌曲，跟搭档一起演唱也是附和着同伴。其实这样的遭遇真的很委屈，但是也没有办法，只能自己再努力，得到了老师的认可就好了。

在面对老师的点评时，他很认真的听，并默默的接受并作出改变，但从未有过抱怨。最佛系歌手贾凡，为成就他人甘愿做替补歌手，却因高天鹤失礼！而且他还是一个很热心肠的人，只有有人向他请教问题，他会将自己知道的全部教给他们，因为还被其他成员称呼为“凡妈”。但是谦虚的人，也会有一想怼的人。

他曾在节目中怼过高天鹤。看过《声入人心》的应该对这号人有所了解，他很喜欢吐槽别人，但是却很少会有人去吐槽他。也例外贾凡是第一个，他说高天鹤是一个很喜欢炫耀技能的歌手。这句话虽然没什么，但是说者吴无心，听着有意。作为一个一向热心且很礼貌的贾凡来说，这应该是他很失礼的一次吧。贾凡跟高天鹤的关系很微妙，贾凡不管跟谁合作，他都会猛夸贾凡的搭档，但是从来不会夸贾凡。因为贾凡很热心，所以他愿意成就别人，而自己甘愿做一个替补的歌手。

“我来到这个舞台，我选择对了，感谢这个舞台让我一次一次酣畅淋漓。不负众望，不辱使命。”阿云嘎在1月18日播出的《声入人心》年度声乐青春盛典如是说道。

每个人来到《声入人心》都有着自己的初心。有人带着“让更多人爱上音乐剧的使命感”而来，有人抱着一颗学习的心态小试牛刀，有人希望在这个舞台上证明自己……最终他们在这里以音乐为媒介，在“首席”和“替补”两个角色轮换中成功出圈。

随着《声入人心》这一季节目的收官，这也意味着三十六位声乐新力量一百天的追光之旅告一段落。在后《声入人心》时代，“梅溪湖36子”何去何从？

高雅艺术下沉式探索，助力“梅溪湖36子”出圈

从节目模式来看，《声入人心》以小众文化为切口，对高雅艺术进行下沉式探索，实属剑走偏锋。

如今看来，通过一整季的节目，以高学历、高素养、高颜值的“三高选手”作为吸睛点，以“神仙打架”般精致的内容取材为内核，从而打破了观众对于声乐的刻板印象，同时在别具一格的赛制引导下，营造纯粹的音乐环境，形成了良性竞争生态循环闭环。

此番《声入人心》之所以能够成功，很大程度上是贴合当下受众品味升级的特性，精准直击认可高级感的音乐受众群体，破解专业与流量难以平衡的难题，让“梅溪湖36子”凭借在节目中“高而不冷”的精彩表现所带来的影响力成功出圈，而被称为“96年的老班长”阿云嘎就是其中一个。

在这一季节目当中，“梅溪湖36子”在选歌上十分大胆，张力十足。以音乐剧演员阿云嘎为例，他演唱过的歌曲有《歌剧魅影》《伊丽莎白》《爱上邓丽君》等经典的音乐剧选段，也有《往日时光》《鹿be free》等时下的流行歌曲，这样古典文化与流行文化颠覆式的碰撞，呈现出音乐剧和美声跨时代的对话之感，“阳春白雪”与“下里巴人”之间转换自如，让观众沉浸其中的同时也拓宽对音乐理念的认知边界。

其实，在节目播出之初，网络上流传这样的观点，“阿云嘎和郑云龙这样成熟的音乐剧演员注定要做陪跑，因为他们已经定型了，年轻人会有更多的挖掘潜力。”但阿云嘎等人的成功出圈让这样的观点不攻自破。

实力与流量加持，助力商业价值裂变

随着网络话语场的转变，流量艺人透支公众信誉。当“流量”带不动流量，“流量为王”的市场泡沫逐渐湮灭。而文娱市场回归理性，大众审美逐渐沉淀，“流量艺人”被重新定义。

市场风向的转变，娱乐圈的生存法则发生流变，艺人行业标准重新洗牌，重新青睐可塑性强、可深度挖掘有潜力、高品质的艺人，故而差异化、实力派的艺人无疑在当下是最有发展前景的。

拐点之下，在【锋芒智库】看来，像专业基础扎实的阿云嘎这一类艺人，无疑是遇上了好时机，是亟待开发的富矿。

被称为“声音魔术师”阿云嘎，在演唱方面有多年经验积累的优势，且擅长以自身的人生阅历，赋予歌曲灵魂，在演绎时将故事如同潺潺流水流入心间，具有强大的诉说感和情感张力，让普通观众有沉浸式的视听感受、产生情感共鸣，可以说，借助《声入人心》这一平台，过滤泛人群的关注，精准化地将观众转换为忠实粉丝。

除此之外，阿云嘎虽个性沉稳，但总能和周遭的人发生奇妙的化学反应，衍生出许多具有网感的话题。从和老同学郑云龙组成的“云次方CP”到自嘲“96年，内蒙古风沙大长得急”、从“老父亲”到“在线算命”，这些在互联网上引发广泛讨论的梗，趣味性强、易传播，带来了讨论度的同时，也在快速地聚拢人气。

在【锋芒智库】看来，尽管明星是“注意力经济的产物”，但以过硬的业务能力为驱动，才是在娱乐圈立足的长久之道，而阿云嘎在实力与流量双双加持之下，综合性价比高，势必为其日后商业价值加速裂变赋能。

深入人心之后，“斜杠艺人”路数或许可期

随着阿云嘎个人知名度进一步打开，商业价值逐渐凸显，近期获得了湖南、内蒙古、江西等多个卫视平台春晚的演出邀约。

每年各大平台春晚本就是一天然的流量池，阿云嘎在春节期间频繁出现在观众视野里，高品质的曝光度，势必会为其带来更多资源和关注度的倾斜。除此之外，阿云嘎目前已获得《歌手2019》踢馆赛的邀约，在“神仙打架PLUS”版本中，能否突围成功，还待观望！

从《声入人心》出圈成名到《歌手2019》踢馆，无疑是为其个人履历镀金升级。在此之后，演艺事业如何承前启后这一现实问题，是阿云嘎以及其背后的团队亟待破局的命题。【锋芒智库】认为，要实现事业维度的拓宽以及粉丝群体的运营两者之间双向联动，以组合拳的打法在更新迭代极快的娱乐圈立足，阿云嘎以“斜杠艺人”的方向发展或是不错的选择。

如何多渠道增加曝光度和好评度是关键。综艺方面，在各类节目层出不穷的当下，需要珍惜羽毛审慎选择，后续还是需要有传唱度的个人代表作；在影视方面，音乐剧演员出身的阿云嘎也具备相关素养，能够从事相关影视创作工作，并在此前也有了拍摄《器灵》《父亲的草原母亲的河》等相关拍摄经验的积累，后续《父亲的草原母亲的河》这一剧集的播出或能为其国民度加持。

在粉丝群体的运营角度而言，增强粉丝粘性是关键。在粉丝互动层面上要抓准粉丝心理，缩短粉丝距离，精准触达年轻粉丝用户。值得注意的是，以生活化方式拍摄、着力展现明星私人化一面的Vlog风口还在，此时入局还能坐享一波红利，但关键在于形式和内容的创新，也能借势个人标签突出化、差异化，比如，“内蒙古人”这一差异化且具有标识性身份尚有挖掘空间，其同乡李诞的相关营销案例可供参考。

多管齐下之下，“斜杠艺人”阿云嘎能否诞生？能否为“梅溪湖36子”摸索出可参考的发展路径方法论？值得期待！