游戏艺术设计学什么,想做游戏设计,大学应该学什么专业

你好,我叫波波,游戏设计从业者游戏艺术设计学什么。

想做游戏,首先你得懂游戏划分

游戏设计一个有三大部分,美术设计。策划设计,程序设计。

美术设计就是游戏中和美术相关的部分,这部分包含三个方面,概念设计,和三维设计师,交互设计师。概念设计师或者叫原画设定,把握游戏世界观,三维设计就是把原画所要表达的气氛表达出来,交互设计就是人与游戏的交于逻辑界面,。

策划设计,就是关乎游戏玩法,比如吃鸡游戏,fps,MMO,等等,游戏任务安排等等,一个游戏如果不考虑画面,可玩性多大很重要,历史上太多好看不好玩的游戏了,这里不一一列举。

程序设计很简单。就是让你的游戏能跑起来。

好了,如果是美术从业者,可以选择动漫设计,游戏设计,多媒体设计,数字媒体艺术设计

如果是程序从业者,计算机科学就可以,

策划设计,可能只有游戏设计这一种了,

更详细的还是要看你想做游戏哪些方面。不懂得可以私聊我哈[大笑]。

第一就是你假如已经把针对性放在角色上面,那么场景和ui就不需要在这里面去考虑了那部分是在他之外的事情。首先就是明确目的性,你的设计对象是一个什么样子的人物?他是一个有着怎样性格会怎样故事?是否有历史的代表性?例如说像张三丰,或是说像令狐冲等等,在历史上面已经背出了一桌比较详细的设定就想着你只需要去体现它就可以了,但是你假如是想去做一桌其他的所有角色,就是凭空设计的那种角色的话,那么你还需要些把前期的那个文字工作做好。大部分的还是后面的这个情况。套装肯定首先是一种比较重要的就是我们发现学过服装设计或者服装设计的这方面知识积累的人,在做这个工作的时候,往往为一种容易上手一些。但是世界上要是不会的话,也没有太大的问题,因为数学这种东西一般都是文具,其中比较,嗯,容易被概括的点去做的,第一就是流动线,第二分割,第三对比。具体的东西其实在这里一言难尽,还是建议你去哪个找一个老师去学习,别自己闭门造车。

刀具方面其实主要还是看你的角色而定的,就是想,如果你要是想设计一种主要突出角色衣服的设定的话,道具就相对简单一点,甚至不花。那假如说你说这个到底想把道具放为重点的话,人物身上就不能太复杂。这个其实主要是还是因为用了上面说的对比。其道具很可能是角色身上所缺的那种颜色,等一段很有力的补色工具。他能用很简单,很快速的方法,迅速平衡画面。具体想知道怎样,还是刚才我说的去拜师吧,在这里说不清楚。

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数字媒体专业是一个以电脑技术与设计艺术相结合的新型专业。

游戏艺术设计学什么,想做游戏设计,大学应该学什么专业

旨在培养既懂技术又懂艺术,具有良好的科学素养及美术修养,能熟练掌握各种数字媒体制作软件,具有较好的美术鉴赏能力和一定的美术设计能力,运用新的数字媒体创作工具从事影视节目制作、三维动画制作、网络媒体制作、数码广告平面设计、电子出版、数码视频编辑和其他数字化互动领域方面的复合型、应用型设计人才。

游戏艺术设计学什么,想做游戏设计,大学应该学什么专业

该专业目前主要下设数字影视特效、网络多媒体三个方向。(其中影视特效和数字娱乐学生在一、二年级完成专业基础课的学习后,根据个人专长和学习情况分方向培养)。

一、数字影视特效

1、专业方向面向电视台、影视制作公司、广告公司、影视动画制作公司等单位,培养能够熟练运用数字技术手段,从事数字艺术创作、数字娱乐、影视三维动画制作、数字影视特效制作与合成、电视栏目及频道包装等方面工作的应用型、复合型高级专门人才。

2、未来职业:影视特效合成师、影视后期剪辑师、影视编导、三维建模/渲染师、互动媒体设计师、广告设计师等。

3、本专业开设的主要课程:数字媒体艺术概论、平面设计软件、数字摄像与制作、数字摄影、剪辑基础、视听蒙太奇、影视三维特效制作、影视虚拟空间技术、电视频道及节目包装、数字合成技术、数字短片制作。

二、数字娱乐

1、平面设计:引导你学习如何运用文字、图像和形象来通过视觉传达内容以及如何通过创意想法和信息创造出有深度意义的视觉互动。

2、互动式设计:教授网站和移动设计产业内需求的所有技术技能。学习如何运用生活中的细节表达出生动的视觉传达,包括前端网站设计,互动式程序设计和系统管理相关设计。

3、动态设计:促使文字、插图和图像动起来,并使这一形式在数字化设计作品的多种元素里体现,包括音乐视频、宣传片、电视广告和电影。

4、未来职业:数码广告设计师、互动媒体设计师、电子出版设计师、淘宝美工等。

5、本专业开设的主要课程:数字媒体艺术概论、平面设计软件、电子出版设计与制作、数字摄像与制作、音乐音响赏析与制作、视听蒙太奇、二维数码动画制作、三维动画制作、影视虚拟空间技术、数字短片制作。

三、网络多媒体

1、本专业方向面向各大网站、网络公司、电视台或电台网站、广告制作公司、动漫游戏公司、新媒体互动开发应用公司等单位,培养具有一定的艺术素养,掌握最新网络多媒体技术,能够从事网络艺术设计、网络动画、网络广告、网络音视频艺术制作等方面工作的应用型、复合型高级专门人才。

2、未来职业:网站设计师、界面设计师、广告设计师

3、本专业开设的主要课程:数字媒体艺术概论、数字平面设计软件、数字摄像与制作、网络艺术设计与制作、网络设计与构建、动态网站程序设计、网站制作、网络商业模式分析与整体策划、动态影像与宽带多媒体、网络多媒体制作。

扩展资料:

随着社会特别是企业对原创游戏设计人才需求的增长,数字游戏设计专业将更加强调可持续发展,更具国际性、交叉性、创新性和前沿性。因此数字游戏设计教育对游戏人才培养提出了更高的要求,具体表现如下:

1、要具有社会责任感。游戏设计师需要意识到他所设计的是文化消费品,影响的是消费者(游戏玩家)的思想和精神世界,因此他的设计首要考虑的不应该是钱,也不是自我,而是社会。好的游戏设计既要能愉悦身心,又要对受众的精神家园负责,不能在游戏设计中灌输错误的世界观和价值观。游戏设计教育就是要使游戏设计人员明确个人的社会责任感和公共意识,让他们更多地思考如何通过自己的创造性劳动为社会取得很好的社会效益,为所服务的对象取得更高的经济效益。

2、要有非常清晰的经济头脑,对游戏设计的发展方向要有大致的判断。宏观来讲,应该对国内的经济形势有所了解,对世界的经济局势也要留意观察;微观而言,对游戏产品的运营模式、营销方式及其变化趋势要清楚掌握。数字娱乐产品是经济发达后的产物,埋头于游戏设计而不熟悉经济发展状况是肯定不会有前途的。因此,建议有条件的高校开设市场学等经济类课程。

3、要具备与他人合作的能力。随着时代的向前发展,学科门类将会越分越细,一个人无法掌握过多门类的知识,只能依靠不同专业的人员互相协作才能更好地完成工作。游戏设计更是这样,良好的合作能力是保障游戏设计作品质量的前提。

4、了解用户(游戏玩家)体验对游戏设计人员十分重要。倘若游戏设计人员对此一无所知,设计便失去方向,不会得到令人满意的效益。为此,有条件的高校应加强游戏用户体验这类课程的教学和理论研究工作。

5、必须坚持以“宽口径、厚基础”的教育理念为宗旨来组织游戏教育。随着游戏产业的迅猛发展,游戏设计新技术的生命周期越来越短,新的游戏设计理念层出不穷,数字游戏设计专业的知识更新越来越快,用什么教什么的思想显然不能适应时代发展的需要。因此,我们要逐步淡化专业教育思想,以 “宽口径、厚基础”的教育理念为宗旨来组织教育教学,使毕业生增强适应游戏行业发展的能力。

2022-06-10

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