清明上河图18个恐怖秘密图片，现在传世的《清明上河图》有多少版本？

清院本《清明上河图》局部

明代仇英版《清明上河图》局部

《清明上河图》是北宋张择端创作的写实生动的市井风俗画长卷清明上河图18个恐怖秘密图片，细致展现了清明时节汴河两岸的自然风光和北宋都城汴京（今河南开封市）的繁荣景象。作为“中国古代十大传世名画”之一，《清明上河图》代表了中国古代风俗画的最高成就。

《清明上河图》对后世影响深远，历代摹本、仿本层出不穷，难以计数，在世界艺术史上罕有出其右者。历代仿摹者，有的是单纯模仿，也有摹本和伪造本，其中大部分摹本进行了贴近当时的再创作。不同时期的《清明上河图》摹本差异大，艺术水准自然有高低之分。

在众多的仿摹作品中，普遍认为明代画家仇英所创作的《清明上河图》和清院本《清明上河图》最为出众。相传仇英曾在收藏家项元汴处见到过一幅宋本《清明上河图》，随后他决定以自己生活的城市苏州为背景，创作一幅类似题材的画卷。仇英的《清明上河图》流传至今有多个版本，学术界一般认为现藏于辽宁省博物馆的是真迹。他在画作的总体布局上沿袭了张择端《清明上河图》的结构，但所画的是明代中期的苏州，可以说完全创作了一幅全新时代画卷，拥有独特的风格。在画山水部分的时候，仇英表现出了其最擅长的青山绿水画工，同时将建筑物自然地融入到青山绿水当中，线条流畅而明快，使得画面整体显得华丽端庄。

仇英在画中再现了明代苏州地区商业、手工业的发达景象。当时苏州集市贸易日趋繁盛，大街小巷都是鳞次栉比的店铺。其中，裱画店、银楼、古玩瓷器店等代表的是明代江南地区最为兴旺的各类行业，至于“书坊”“南货”等则让人感受到了明代苏州的独特风雅。

明清时期，由于宋本《清明上河图》难得一见，仇英版本的《清明上河图》还引领了一股潮流，备受收藏界的追捧，当时的很多仿作都以“仇本”为基础，不少人甚至将这个版本的《清明上河图》尊为可见的“鼻祖”来膜拜。

清朝初年，各种版本的《清明上河图》引起了宫廷的极大兴趣。那时《清明上河图》的真迹行踪成谜，各种摹本鱼龙难辨。于是，乾隆皇帝另起炉灶，集合当时宫廷内五位一流画家陈枚、孙祜、金昆、戴洪、程志道，共同完成了一版新的《清明上河图》，也就是“清画院清明上河图卷”，后被称为清院本《清明上河图》。

清院本的《清明上河图》，描绘了清初城市的生活面貌，但并没有明确所绘的是哪座城市。画作中，街道上各种行车络绎不绝，各行商贩神态各异，同时还增添了宫廷、池塘的景色，还有踏青、表演、戏剧、猴戏、特技等明清时代的特殊风俗，使得画面更加丰富多彩，也让人更能感受到清代的社会风情。

透过历史可以看出，作为传世名画，宋代的《清明上河图》广受后世青睐，元、明、清都有致敬画作的“模仿”者，更有不少名家出手。那么，现在到底传世的《清明上河图》有多少版本？目前学术界说法不一。有研究显示，《清明上河图》现存的各种摹本、异体本和新创本便有百余本之多；北京故宫博物院编纂的《清明上河图：珍藏版》一书则提到，传世散落世界各地的《清明上河图》约有48件。

后世画家的《清明上河图》作品，大多是在本图甚至是摹本基础上进行再创作的，所以造成各版本并不相同，并带有时代的烙印。所以，《清明上河图》的后世之作并非刻意仿制，更不是伪造赝品，是在同一题材同一题目下，参考其构图来进行再创作，反映的也是当时社会的生活状态。从这个角度上来看，《清明上河图》或许可以进入世界名画“被模仿”次数最多的行列。

更可贵的是，《清明上河图》开创了以描绘民俗生活场景为主的长卷式艺术表现手法。明清时期的风俗画卷《南都繁会图卷》《姑苏繁华图》等作品，都延续了这种表现手法，前者描绘了明代南京城的商业繁荣景象，后者绘制出清代苏州城“商贾辐辏，百货骈阗”的市井风情。

如今，透过各版本的《清明上河图》和其他传世的城市长卷式风俗画卷，世人依然能感受到不同朝代的人间“烟火气”，这就是这幅名画留给后世最大的传奇。

○邱俊霖 2021年6月26日《西安日报》

回答

我没看过《清明上河图》真迹，但我多次看过《清明上河图》的复印件，从中欣赏了宋代画家对卞河两岸繁荣景象绘画栩栩如生。

从五代到北宋初年，开封在城市管理方面的一项重大举措就是取缔了唐五代以来的宵禁，首开夜市。

这一具有变革性的举措，大大丰富了开封市民的夜生活。夜市的繁荣也推进了白日里集市的发展，《清明上河图》（宋 张择端，绢本设色，纵24.8厘米，横512.5厘米，故宫博物院藏）所描绘的，正是汴河两岸白日里的热闹集市。

或许是它被我们追捧的太高，以致与它题材相似的作品默默无闻，使得我们总将《清明上河图》作为描绘古代市井生活的一个特例，然而，它的出现并非偶然，这类平民风俗画自五代起便已存在。

北宋时，来自各个阶层的文人士大夫已然成为社会中坚力量，由此萌生的文化世俗化观念使得这类平民风俗画以及蕴含其中的“平民意识”也愈加被人们所接受。《清明上河图》便是在这样的社会背景之下被创作出来的。

这件作品以全景式的构图，事无巨细地在画卷上画出了11世纪北宋汴河两岸的风光以及各阶层人物的生活状况和社会风貌，堪称古代表现社会生活内容最为丰富、意蕴最为深厚的风俗画长卷，被宋徽宗定为神品。

画面沿着汴河徐徐展开，这条贯穿全卷的水道，已然是引导观画视线的重要线索。

画面中，汴河两岸商铺云集，为了吸引消费者，它们如今日商业街上的店铺一般，打出了各具特色的插屏广告、牌匾广告甚至各种各样酒幌子的广告等。比如摆放在“十千脚店”和“孙记正店”店门口的立方体广告，顾客可以从多个角度看到广告内容。

熙来攘往的街道上，商人们在店铺前加建了雨搭、遮阳棚和挡雨棚等，应对各种天气，商铺前围满了着看热闹或是买东西的人。而那些没有店铺的小贩则临街摆摊设担，甚至聚到了虹桥上，堵塞了桥面通行。其盛况可见一斑。

围绕汴河的贸易不仅发生在陆路，还沿着河道发展出水上贸易。画面中，运送粮食的粮船码头边，有几个背负麻袋的力夫正在等着发“签筹”。“签筹”代表了他们一天的干活量，发签者应该是监工或雇主。由漕运带来的货物正是经此运入城内以供之后的交易。

据记载，至北宋末年，宋徽宗废除了旧制，把购置600万江淮、江南粮食的官款还有大批的漕船拿来私用，在来年购买、运输花石纲。由于没有足够的漕船运输官粮，大量运送私粮漕船涌进开封码头，担负起这一重任。

可见这条连接鱼米之乡与开封的汴河对于北宋人民而言，有着多么深远的意义。

所谓“清明上河”，最初是指清明节期间到河边去观水，在北宋时扩展为从事水上运输的商贸活动。

选择清明时节作为创作的时间点，据推测是因为在北宋时期，会在清明时节的第一天打开汴河与黄河的连接口，使黄河水涌入。黄河水的到来使守在下游装载了货物的船只得以航行运货，所以这是汴河两岸市集、漕运开始忙碌的起点，也是一年漕运中最重要的一天。

因而，这幅《清明上河图》已不仅是一幅以艺术手段表现平民生活的作品，更是一份以汴河为例的关于北宋漕运与市集的记录。

出于保护古画的目的，年代久远的珍贵藏画往往不能经常与大家见面，因而我们也无法轻易地接近《清明上河图》原作，从画面中寻找蛛丝马迹。

随着科技的发展，我们能够借助高精度的采集、印刷技术，越来越细致地呈现作品原貌。浙江大学出版社出版的《宋画全集》第一卷第二册，便以长达40页的篇幅还原了原作中的各处细节，使我们能近距离一观画作。