动画编剧需要什么，没工作经验怎么进入动画公司做动画编剧？

首先动画编剧需要什么，我是做过培训的，不过是IT和机械设计的培训。

经过培训的人想要参加工作，就得靠自己的作品来拿到offer。

其实，你去面试的时候，大家都知道你什么本事，只不过不说破而已，只要你有本事，不是科班出身，学历低又能怎么样？

能够干活就好了。

就像我曾经有个学平面设计的学员，也就初中毕业，去流水线干了好几年，混不下去了才想起来学个技术。

自己觉得很行，开个淘宝店吧，还不会作图，什么都不懂。

最好还是参加了培训，去应聘了个淘宝美工。

人家看上她什么了？是学历吗？初中都没毕业。

还不是她能干活，能修图。

所以，你有没有证并不重要，招聘的也不会看你有没有证。

最重要的是你要能有拿得出手的作品，让人眼前一亮。

或者能够说出你做过什么项目，会什么技能。

如果你没亮点，那么就去积累经验，直到你有相应的价值，自然会有人高看你一眼。

你有激情和梦想，相信你一定能行的。

题目里面提到的是国内漫画编剧，想必应该知道我国的漫画环境还比不上日本，那么成熟。

外部环境不好，就是很多人就算对这个职业有好感，也纷纷望而止步。因为得先养活自己啊。

中国影视是导演中心制，指导演在一部影片的摄制过程中所处的核心地位。

编剧在影视制作的负责整个剧本创业，这个职责很重要，但是偏偏地位不怎么高。

别说是导演了，就算是一部剧里的三四角，都能对编剧指手画脚的，有些名演员还会自带编剧进组，就是为了写专门适合自己的戏份。

其中动画编剧的地位还要低些。

像日本动漫工作环境分工很细，可能一部作品后面就有一整个团队来作业，写脚本的专门写脚本，写剧本的专门负责写剧本。

到我们这边的情形就是可能就是身兼数职了，画师是把剧本给写了的同时，也画出来了，这样就造成了，故事往往开篇不错，但到中间就各种问题都一一暴露出来，什么逻辑不通，故事无法发自圆其说，缺乏后劲力。

总得来说，我们中国的这个动漫产业在蓬勃发展，体制也在逐渐的完善。

相信在不远未来，我们一定能渐渐得赶上那些动漫强国。我们每个人也能心想事成，从事自己喜爱的工作。

说是“编剧”和“剧本”，其实不对，应该是“系列构成”和“脚本”。

系列构成可以理解为总编剧，负责编写整个剧本。

脚本可以理解成单集编剧，主要负责一集内的剧本。“脚本”常见于周播剧和单元剧（特别是情景喜剧）。周播剧因为是周播，每一集除了要照顾整体的叙事结构，又要有自己的故事节奏，既要承前，又要启后。最好是开头大家刷“我真是嗨到不行啊”，结尾刷“s.h.i.t”。

日本电视动画大多周播剧，又缺少剪辑。为了节省成本，最好是先有一个完整的框架，再往里面填内容。制作工期有限，不同集数一起开工可以节省制作时间。这种工业化生产的模式就给了脚本发挥的空间。

具体到制作，说起来就有点复杂。系列构成和脚本的合作可以是，你写系列剧，我写单元剧。也可以说你写你的，我改你的。不一而足。这方面还是要请教anitama的人，我作为一名动画民科也只能是抛砖引玉了。