中青报谈奇葩的审美概念，艺术要迎合人们的审美，为何一些画家还在创作让人觉得隐晦的画作

艺术要迎合人们的审美，一些画家却还在创作让人觉得隐晦的画作毋庸置疑，艺术要迎合人们的审美，无论哪一种形式的艺术，无论艺术是表现简单的生活，还是表现高大上的哲理；我们可以这样理解，假设艺术家创作出来的艺术作品，大部分人都不懂欣赏，那么它的意义价值体现在哪呢中青报谈奇葩的审美概念？还是说艺术家自娱自乐也是作品的价值体现呢？

欣赏意义是艺术最基本的价值体现，比如一幅绘画作品，画山要像山、画人要像人，不说十分像，至少也要三分像，那种“四不像”的画作，怎么看呢？对吧！为什么说艺术要迎合人们的审美？因为艺术是人类文明智慧的产物，又有关“美学”原理，美化事物，是原始艺术家的初衷，喜欢欣赏美，这也是人们所追求的，

还有就是，艺术不是为某个人或某个机构组织服务，所以艺术必须迎合人们的审美，这也是艺术不能脱离于生活的原因，因为每个欣赏者对生活的“距离”是最近的，和生活的关系也最密切，即便是再深奥的艺术作品，也可以通过对艺术家生活的了解而去欣赏艺术作品的含义，读懂作品的几率可以或多或少，

艺术要迎合人们的审美，可是一些画家却还在创作让人觉得隐晦的画作（隐晦是不容易理解的意思），这些隐晦的画作在油画艺术中最为常见，20世纪的抽象派就不多说明了，至今为止还经常看到比抽象派还要抽象派的画作，比如，几根线条就成了一幅画，这叫画吗？至于为何要呈现这样的作品出来，实在令人费解，或许这是“江郎才尽”想寻求出路的表现，打着“创新”、“艺术和哲学有关”的旗号进行创作所谓的“新艺术”。可笑可悲的是这样的作品也有人买单。